Amador stammt aus Mallorca, wo er 1957 in Pollensa geboren wurde. Seit 1978 stellt er weltweit aus und ist auf den wichtigen internationalen Kunstmessen vertreten. Einige seiner Ausstellungen waren überdurchschnittlich spektakulär. So etwa „Fluctuations“ im Georg-Kolbe-Museum in Berlin (2005) und „Temple de Cel“ in der Esglésoa de Convent de Sant Domingo, Pollensa, Mallorca (2007).

S/T (2 esculturas), 2009, Polyesterharz und Kohlefaser, 220 x 160 x 12 cm

Vigies, 2004, Polyester, Installation installation in der Fundació Pilari i Joan Miró, Mallorca

In vielen Werke Amadors spielt der Schöpfungsmythos eine große Rolle. Sein Dialogpartner ist oft die Erde selbst, der Boden. Einige seiner Arbeiten entstanden durch Ausgießen einer Form in der Erde. Einige Einschlüsse können dabei bleiben, wie Insekten gefangen im Bernstein. Die abstrakte Struktur der Reliefs, der durchscheinende Charakter des Materials (manchmal eingefärbt), die direkte Beziehung zur Erde und die Realitätsrelikte sind Orientierungspunkte in einem fein gesponnenen Netz von Beziehungen. Diese markieren Knotenpunkte in einem Netzwerk großer assoziativer Kraft.

Creuer, 2009, Polyesterharz, 150 x 150 cm

Creuer, 2009, Polyesterharz, 120 x 120 cm

Hier geht es um die Schöpfung Gottes, die gottähnliche Schöpferkraft des Künstlers (die ja schon für Albrecht Dürer ein Thema war), den Mythos von Mutter Erde und so fort. Der ausdrückliche Bezug auf die Schöpfung gibt Amadors Werk eine theologische Dimension, die es fest in eine ideengeschichtliche Tradition einbettet. Das ist auch ein Element von Rekonstruktion, vor allem weil er keine ikonographischen Elemente direkt zitiert.

Seine menschlichen Figuren, kleine wie große, wirken wie im Entstehen begriffen obwohl sie ja schon existieren. Und das stellt wiederum eine Rekonstruktion des Schaffensprozesses dar. Die theologische Dimension bezieht sich allerdings nicht auf eine spezifische Religion.

Clons, 2004, Polyesterharz, 71 x 47 x 46 cm

Ascenions, 200, Polyesterharz, 230 x 172 x 30 cm

Amador hat auch großformatige Reliefs geschaffen, in denen Figuren erscheinen, weil das Material eingefärbt ist – eine Anspielung auf Möglichkeiten des Werdens.

In einigen Arbeiten benutzt Amador seine charakteristisch geformten Figuren dazu, einen sonst undefinierten Bildraum zu bevölkern. Dieser gibt manchmal ein Echo der Pixel-Struktur computerisierter Bilder ab, weil er aus breitstreifigem (und oft silbrigem) Gewebe besteht. Ein ähnliches Material war auch der Bildträger für Werke mit bearbeiteten Fotos, wodurch die Zeit zwischen den Pointillisten und zeitgenössischen Medien überbrückt wird.

Germinacions, 2003, Bronze, Installation im Kunstmuseum Bonn

Francesco Fiol Amengual, Minister für Erziehung und Kultur der Balearischen Regionalregierung, sagte in eine Rede über Amador: "Die menschliche Familie, die er in seinen Werken erschafft, ist das Ergebnis eines intensiven … Studiums, denn zweifellos fließen in das, was wir als Kultur bezeichnen und dem begrifflichen Denken zuschreiben, zahlreiche und komplexe Aspekte des individuellen Verhaltens ein. … Die in seinen Werken abgebildeten Personen stellen in ihr eigenes Sein vertiefte Individuen dar, die Zeugnis über das Erbe frühzeitlicher Zivilisationen ablegen und folglich auf Diversifikation und Innovation zurückgeführt werden – was nichts anderes bedeutet, als über diese unnachgiebige Gegenwart eine Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft zu spannen.“

Ausstellungen:

nature: attitude, 08.03.2008 - 31.05.2008, Samuelis Baumgarte Galerie nature: attitude

Zeitschnitt, 14.01.2006 - 14.03.2006, Samuelis Baumgarte Galerie Zeitschnitt

AMADOR - Skulptur, Malerei, Installation, 02.10.2005 - 01.11.2005, Samuelis Baumgarte Galerie AMADOR - Skulptur, Malerei, Installation